Rodin en Madrid II: Los burgueses de Calais

Continuando en los exteriores del CaixaForum de Madrid con la exposición de Auguste Rodin, les muestro las piezas pertenecientes al Monumento de "Los burgueses de Calais". Obras inmensas de una fuerza increíble. Mucha historia rodea esta serie realizada para conmemorar el heroísmo de seis ciudadanos de esa ciudad en el asedio de los ingleses en 1347, que como símbolo de rendición se ofrecieron a entregar las llaves de la ciudad al Rey de Inglaterra. Así, los personajes son una muestra de derrota, resignación y muerte.

Pero también las piezas son una verdadera clase de anatomía, Rodin se aprovecha, como los genios, de su depurada técnica para hacernos cómplices del sentimiento de sus personajes, para comprometernos con ellos. Tampoco podemos dejar de lado el resultado de las obras. Sus figuras se asientan firmes, pero no posan y aunque con su gestualidad, esboza aparentemente los detalles, es capaz de dibujar cada músculo con total precisión.

Personalmente, ha sido increíble, como me viene sucediendo últimamente, poder enfrentarme con artistas y obras que fueron mis primeras referencias artísticas y que solo podía ver en fotografías. Especialmente en el caso de Rodin, para el que quiera conocer la esencia escultórica, siempre será un autentico Maestro y esculturas como "El pensador" y "Los burgueses de Calais" que he querido compartir con ustedes, siempre estarán para demostrarlo.

Saludos, Salud y Suerte. ¡Nos vemos pronto!

ACTUALIZACIÓN (24 de febrero)
Hola a todos... Hoy muchos blogs, entre los que se encuentra este magazine, tiene problemas para agregar comentarios. De modo que nuestra querida y admirada amiga Pilar Álamo ha enviado vía email sus siempre buenas palabras, que por su interés y valor reproduzco a continuación:

"El puerto francés de Calais, sobre el Canal de la Mancha, era de gran importancia para el rey Eduardo III de Inglaterra,por su posición estratégica. En 1346, tras la batalla de Crécy quiso tomar la ciudad y después de varios intentos fracasados el rey Eduardo tomó la decisión en febrero del siguiente año, de dejar morir de hambre a los habitantes de la ciudad. Al final el rey se ofreció a respetar la vida de los habitantes de la ciudad si seis hombres notables , en su lugar, se rindieran ante él, junto con las llaves de la ciudad, vestidos en camisón y con una soga amarrada a sus cuellos. Los nombres de estas personas eran Eustache de Saint-Pierre, Jacques y Pierre de Wissant, Jean de Vienne, Andrieu d'Andres y Jean d'Aire. Convencido por sus caballeros y su esposa les liberó.

Perdona que me haya extendido , pero esta escultura en conjunto tiene algo muy especialque me emociona: es una representación tanto individual de cada personaje como de conjunto y narra un instante específico congelado en el tiempo, Es un auténtico espectro de, sentimientos, pensamientos y decisiones.

Un abrazo YOel, me ha parecido precioso tu reportaje."

Imágenes:
01- Auguste Rodin. "Los burgueses de Calais". Pierre de Wissant, 1887.
02- Auguste Rodin. "Los burgueses de Calais". Pierre de Wissant (detalle), 1887.
03- Auguste Rodin. "Los burgueses de Calais". Jean de Fiennes, hacia 1887.
04- Auguste Rodin. "Los burgueses de Calais". Eustache de Saint Pierre. 1887.
05- Auguste Rodin. "Los burgueses de Calais". Eustache de Saint Pierre (detalle). 1887.
06- Auguste Rodin. "Los burgueses de Calais". Andrieu d'Andres. 1887.
07- Auguste Rodin. "Los burgueses de Calais". Andrieu d'Andres (detalle). 1887.
08- Auguste Rodin. "Los burgueses de Calais". Jean d'Aire. 1887.
09- Auguste Rodin. "Los burgueses de Calais". Jacques de Wissant. 1888.
10- Auguste Rodin. "Los burgueses de Calais". Jacques de Wissant (detalle). 1888.
11- Auguste Rodin. "Los burgueses de Calais". Jacques de Wissant (detalle). 1888.

Datos de la exposición:
Esculturas de Auguste Rodin instaladas en CaixaForum.
Fecha: del 20 de febrero al 22 de marzo de 2009
Lugar: Paseo del Prado, 36. Madrid

Enlaces relacionados:
Auguste Rodin en Wikipedia >>
Museo Rodin de París >>
Sitio oficial de Exposición. Obra social Fundación "la Caixa" >>
CaixaForum Madrid >>

El Pensador de Rodin: Sin comentarios

Esta vez las palabras serán pocas... les dejo disfrutar con las imágenes, tanto como lo hicimos teniendo ante nuestros ojos "El Pensador" de Augusto Rodin, al aire libre, frente al CaixaForum de Madrid... Los que puedan, no pierdan la oportunidad de ver esta obra maestra a plena luz del día.. A los que la distancia no se lo permita, espero que sientan, con las fotografías, más cerca la genialidad del maestro.

Nos vemos pronto para continuar con la otra maravilla de la exposición: "Los burgueses de Calais".

¡Saludos, Salud y Suerte!

Imágenes:
Auguste Rodin. "El Pensador". 1903. Bronce. CaixaForum, Madrid.

Datos de la exposición:
Esculturas de Auguste Rodin instaladas en CaixaForum.
Fecha: del 20 de febrero al 22 de marzo de 2009
Lugar: Paseo del Prado, 36. Madrid

RODIN se acerca a Madrid

Se acerca el 20 de febrero y con ello llegan a Madrid, dos de las obras más importantes esculturas de todos los tiempos: "El Pensador" y "Los Burgueses de Calais" del genio francés Auguste Rodin (1840-1917). De cada una un breve apunte: "Los burgueses de Calais", aunque la conocemos como un conjunto, fueron concebidas en su inicio como obras independientes. Por otro lado, la que hoy conocemos como "El Pensador" se llamó inicialmente "El Poeta" en homenaje a Dante Alighieri dentro de una iniciativa por crear un monumento sobre su famosa "Divina Comedia".

En el Paseo del Prado y patrocinado por la Fundación Caixa Forum, en colaboración con el Museo Rodin de París, tendremos la posibilidad de ver el color de su materia, la gestualidad del modelado, el color del bronce desgastado por el tiempo. "El Pensador" de Rodin es de esas obras universales que conocemos desde pequeños y que siempre deseamos ver alguna vez en nuestras vidas. Pues se acerca la hora y por suerte después de un intenso y largo frío madrileño podremos disfrutarlo de la mejor manera posible: en la calle, a plena luz natural... ¡Estaremos ahí para contarlo! Nos vemos pronto!, Saludos, Salud y Suerte

Datos de la exposición:
Esculturas de Auguste Rodin instaladas en CaixaForum.
Fecha: del 20 de febrero al 22 de marzo de 2009
Lugar: Paseo del Prado, 36. Madrid

Imágenes:
01- Auguste Rodin. "El Pensador". 1880. Bronce. Museo Rodin, París.
02- Rodin (en la escalera) frente al "El Pensador" de yeso. Estrasburgo, 1907.
03- Auguste Rodin. "Los burgueses de Calais". Inaugurada en 1895

Enlaces relacionados:
Auguste Rodin en Wikipedia >>
Museo Rodin de París >>
Sitio oficial de Exposición. Obra social Fundación "la Caixa" >>
CaixaForum Madrid >>

El desgarro de Francis Bacon en el Prado (final)

- Para Pilar Álamo con mucho cariño -

Continuación de la primera parte >>

La muerte fue casi una obsesión en las pinturas de Francis Bacon, mucho más al tocarle de cerca, incluyendo el suicidio de uno de sus amantes a muy pocos días de una de las primeras retrospectiva con que le honrarían. Como ateo, insistía en que no había "un más allá" y muchas obras señalan ese pequeño paso que separa la vida del inevitable momento de la muerte.

Otra parte interesante es su metodología de trabajo, sobre todo a partir de fotografías, tanto recortes de prensa, fotografías por encargo, o suyas propias, utilizó como referencia, al extremo de preferirlo a los propios modelos en vivo (ver imagen 02). En el caso de los estudios de los retratos del Papa Inocencio X se basó siempre en fotografías y aunque tuvo la posibilidad de ver el original frente a frente, por temor o por respeto prefirió siempre las reproducciones.

Muchas referencias, influencias, retazos, hay en los cuadros de Bacon. Se sabe que de su admiración de Velázquez, Goya, el Greco partieron muchas de sus ideas o inspiración técnica. De los contemporáneos, de Picasso recibió la inyección para cambiar sus oficios anteriores por la pintura y de Amedeo Modigliani, compartía muchas cosas. Personalmente me recordaron o asociaron varias obras o artistas como las vacas degolladas de Rembrandt, el gesto espontáneo y el trazo lineal de Wifredo Lam, las descomposiciones de los cubistas. Bacon se impregnó de todo el enorme recorrido histórico pero también con su particular técnica y visión nos dejó una original obra que sirvió de base para artistas posteriores.

Como me sucede muchas veces no me decanto por ninguna obra, puedo decir que me han gustado todas sus etapas, todos los cuadros, todos los temas. Su caótica, claustrofóbica y desgarradora visión del mundo es justo lo que vivió y que mostró en sus lienzos sin prejuicios con total naturalidad. Eso es admirable. Si por otro lado técnicamente ves un gesto y tratamiento personal e inconfundible, estamos ante la particular visión de otro genio de la pintura. Eso es aún más admirable.

La interminable línea de tiempo de la historia del arte se cerró una vez más. Años atrás él admiraba a los viejos maestros en las paredes del Prado. Hoy nos ha tocado reverenciar a otro maestro: Francis Bacon.

Saludos, Salud y Suerte
¡Nos vemos pronto!













Imágenes: (Amplíe las imágenes dando click encima de las miniaturas)
01- Francis Bacon. "Tres estudios para un autorretrato", 1979. Óleo sobre lienzo, 37.5 x 31.8 cm (cada una). Nueva York, The Metropolitan Museum of Art. The Jacques and Natasha Gelman Collection.
02- Fotomontaje con material del estudio de Bacon, 7 Cromwell Place, c. 1950
03- Francis Bacon. "Retrato de Isabel Rawsthrone de pie en una calle de Soho", 1967. Óleo sobre lienzo, 198 x 147.5 cm. Berlín, Staatliche Museen zu Berlin, Nationalgalerie.
04- Francis Bacon. "Tríptico inspirado por el poema de T.S. Eliot “Sweeney Agonistes”. 1967. Óleo sobre lienzo, 198 x 147.5 cm. Washington D.C:, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution. Gift of the Joseph H. Hirshhorn Foundation.
05- Francis Bacon. "Tríptico en memoria de George Dyer", 1971. Óleo sobre lienzo, 198 x 147.5 cm (cada uno). Basilea, Fondation Beyeler.
06- Francis Bacon. "Tríptico agosto 1972". 1972. Óleo sobre lienzo, 198 x 147.5 cm (cada uno). Londres, Tate.
07- Francis Bacon. "Tríptico". 1987. Óleo sobre lienzo, 198 x 147.5 cm. Londres, The Estate of Francis Bacon, por cortesía de Faggionato Fine Arts, Londres.
08- Francis Bacon. "Tríptico". 1991. Óleo sobre lienzo, 198.1 x 147.6 cm (cada uno). The Museum of Modern Art. NY. William A. M. Burden Fund and Nelson A. Rockefeller Bequest Fund.

Enlaces relacionados:
Sitio oficial de Exposición Museo del Prado (incluye vídeo) >>
Francis Bacon en Wikipedia >>

El desgarro de Francis Bacon en el Prado (I)

Llegó el día y hemos visitado la retrospectiva de Francis Bacon (Dublín, Irlanda, 1909 –Madrid, España, 1992) en el Museo Nacional del Prado. Todavía siento en el cuerpo su crudeza y energía, casi seguro que durará toda la vida. Sesenta obras de tanta fuerza desde las primeras hasta algunas de las últimas dan para mucho. Sales conociendo más el espíritu Bacon, esas partes oscuras y difíciles con las que tuvo que lidiar y que fueron el germen de su pensamiento y su arte.

Las devastadoras consecuencias de la guerra y la postguerra, su condición sexual y visión de la realidad marcaron su pintura, tanto como marcaron su vida. El poder, la crueldad, el desespero, la violencia y la muerte unido a sus propios padecimientos fueron una mezcla explosiva que no tardó en detonar en sus cuadros y lo retrató, como pocos. Los cuadros vistos en el Prado, son como las mejores fotografías de la época.

La exposición nos hace recorrer las varias etapas de su obra y ver como se recicló varias veces, retomando los temas que había abordado en épocas anteriores, incorporando las crudas lecciones, la experiencia y las marcas del transcurso de los años.

En la muestra recorremos todos sus temas como la crucifixión, el desnudo, el retrato y el autorretrato. Llama la atención la constante utilización del tríptico como formato, difícilmente en un solo cuadro podría brindarnos todo el potencial creativo que quería, quizás por la influencia fotográfica o cinematográfica.

(continuará)









Imágenes:
01- Entrada a Exposición de Francis Bacon. Museo del Prado. Madrid. Foto: YOel Almaguer.
02- Francis Bacon. "Tres estudios de figuras al pie de una Crucifixión". c. 1944. Óleo sobre tablero, 94 x 73.7 cm (cada tabla). Londres, Tate. Presentada por Eric Hall 1953.
03- Francis Bacon. "Chimpancé". 1955. Óleo sobre lienzo, 152.5 x 117 cm. Stuttgart, Staatsgalerie.
04- Francis Bacon. "Niño paralítico andando a gatas". 1961. Óleo sobre lienzo, 198 x 142 cm. La Haya, Colección Gemeentemuseum Den Haag.
05- Francis Bacon. "Tres estudios para una Crucifixión". 1962. Óleo sobre lienzo, 198.2 x 144.8 cm. Nueva York, Solomon R, Guggenheim Museum.

Enlaces relacionados:
Sitio oficial de Exposición Museo del Prado (incluye vídeo) >>
Francis Bacon en Wikipedia >>